В Тель-Авивском музее изобразительных искусств проходит ретроспективная выставка Авраама Офека "Body, Work - Avraham Ofek (1935-1990)".
Так случилось, что именно Офек стал для меня проводником в мир израильского искусства. Выполненные им фрески, расположенные на входе в здание Хайфского университета, в котором я оказалась через полгода после приезда, стали первой работой израильского художника, с которой я столкнулась.
Программное произведение под названием «Израиль: мечта и крах» было абсолютно неожиданным для бывшего советского гражданина, которому и в голову не могло прийти, что на стенах университета может быть что-то кроме аллегории «Слава КПСС». Про моральные дилеммы и антивоенные настроения, возникшие в Израиле в кругу литераторов и художников после Шестидневной войны, о принесенном и постоянно приносимом в жертву Ицхаке, ставшем олицетворением всех погибших, я узнала много позже.
Многочисленные символы, наподобие изображения скульптуры «Нимрода» Ицхака Данцигера, тоже ни о чем мне не говорили, равно как и изображенная на фреске фигура Авраама Кауфмана, теоретика и основателя кафедры истории искусств Хайфского университета.
С другой стороны, было ясно, что автор не обошелся без цитирования аллегорий добродетелей, грехов, страстей из «Иконологии» Чезаре Рипа 1603 года и с первого взгляда на эти стены было понятно, что для того, чтобы разобраться, о чем это конкретное произведение и израильское искусство в целом, понадобится не один год напряженного труда. С этой первой встречи стало абсолютно ясно, что вряд ли найдется еще одна страна, где пластическое искусство будет так глубоко вплетено в её историю и обусловлено таким количеством разнообразных факторов. Наверное, поэтому я так болезненно воспринимаю разговоры, которые часто приходится слышать: о том, что израильского искусства не существует. Или, что оно недостаточно «трогает» за душу.
На тель-авивской выставке достаточно много работ, представленных зрителю впервые, большая часть - из собрания вдовы художника. При жизни работы Офека мало где продавались, он редко сотрудничал с галереями, считая, что искусство должно быть доступно всем и поэтому предпочитал создавать свои работы в местах, открытых для публики. Помимо уже упомянутых фресок в Хайфском университете, есть его работы в здании Главпочтамта в Иерусалиме. А пару лет назад, в поселке по соседству со мной, совершенно неожиданно были обнаружены росписи здания клуба (читать тут - http://bit.ly/Ofek_Kfar_Uria)
Отдельный зал посвящен инсталляциям и перфомансам Офека, о которых тоже знают меньше, чем следовало бы. Эскизы к перформансам, соседствуют с более знакомыми зрителю эскизами к памятнику «Жертвоприношение Ицхака» и «Красной коровой» из собрания музея в Эйн Хароде, в который мы собираемся в октябре. И еще одна неожиданная находка, работа со сценой родов, которые художники обычно избегают изображать.
Хорошая, умная и важная выставка, которая заинтересует и тех, кто хорошо знаком с творчеством художника, и тех, кто, перед походом в музей полистает книги по истории израильского искусства 1970-х.
Иммигрировал в Израиль в 1949 году, жил в Эйн-Хамифратце, кибуце близ Хайфы.
Учился в Академии изящных искусств во Флоренции , а также в Испании и Лондоне , а затем преподавал искусство в Иерусалиме до того, как был назначен начальником отдела искусств в Хайфском университете.
Он был одним из основателей группы Левиафан.
Представлял Израиль на Венецианской биеннале в 1972 году.
