Masha Hinich, IsraelCulture.info
Ханука – праздник огней и разноцветных свечей. Историческую и прочие подоплеки опускаю, и сосредотачиваюсь на традициях: снег (зима у нас нынче бесснежная), латкес-драники (тоже нет почему-то в этот раз), пончики-суфганиёт не приветствуются даже из «Руладина», ханука-гелт (круглые монетки вручены кому надо) и ханукальный волчок-севивон, крошечная юла – дрейлд, на четырех гранях которого раньше писали «Нес гадоль хайя шам – «Чудо великое было там»), а сейчас в Израиле вместо буквы «шин» пишут букву «пей» – «Нес гадоль хайя по» – «Чудо великое было здесь». Итак, чудо – великое, разноцветное, кружащееся, кинетическое – вот мы и подобрались к музею Яакова Агама, год с небольшим назад открывшимся в Ришон ле-Ционе, после двух десятилетий, прошедших от первоначальной идеи самого Яакова Агама до момента торжественного перерезания ленточки.
Но до всего этого – немного рекордов. Одно из самых известных произведений Агама – ханукия на углу Пятой авеню и 59-й улицы в Нью-Йорке, выполненная по заказу молодежной организации Любавичских хасидов. Эта конструкция из стали, покрытая золотой краской, высотой 9,75 м и весом 1814 кг, вошла в Книгу рекордов Гиннеса как самая большая в мире ханукия. На ней установлены настоящие масляные лампы, которые зажигаются каждый год в дни Хануки – значит и сегодня! И вообще в Хануку все делали наперекор… И искусство Агама – тоже наперекор.
Идея музея была принята – не сразу, естественно. Мало в мире есть художников, которым еще при жизни (тьфу-тьфу – до 120!) возводят персональный музей. Идея требует бюджетов, бюджеты – сметы, планирования, проектирования, утверждения, строительства. Фильм о том, как строилось чудесное здания музея по проекту архитектора Давида Нофара при участии самого Яакова Агама можно посмотреть в музее, визит в который не то, что желателен, он – обязателен. Потому как если не придете (и не один раз), будете жалеть, что не прикоснулись к чуду в самом прямом смысле слова: не дотронулись до 29 разноцветных колон, летящих ввысь; не нашли своего отражения в хитром зеркале; не покрутили тайком от смотрителей залов все умные кинетические скульптуры; не увидели модель знаменитого фонтана «Огня и воды» (а еще музыки, движения и веры, фантазии и расчета) на площади Дизенгоф в Тель-Авиве – таким, каким его задумал Агам; не обошли его рельефные картины со всех возможных на плоскости сторон, чтобы понять, почему они столь разные при взгляде справа и слева. Но это уже скорее из области мистики, которой Агам – сын известного каббалиста – не чужд, также как и оп-арту и философии баухауза, которому обучался в Швейцарии после того как закончил «Бецалель» и его педагог Мордехай Ардон послал его за рубеж – сначала в Цюрих, потом в Париж.
Музей одного художника – уже 91-летнего Яакова Агама, неустанно фонды музея пополняющего и заботящегося о том, чтобы сюда были привезены его работы из США и Франции, из галерей и частных коллекций. Он сам – куратор экспозиции, пандус в центральном зале которой повторяет узоры и изгибы пандуса в нью-йоркском музее Гугенхайма, где проходила персональная выставка Яакова Агама еще в 1981-м году. А самая его первая персональная выставка прошла еще в 1953 году в Париже в Galerie Craven, в годы учебы. Картина с той парижской выставки «Три движения» – предтеча всего – также представлена здесь. Уже в 1963 году на биеннале в Сан-Паулу Агаму была присуждена первая международная премия за исследования в области искусства.
Это музей посвящен не только оп-арту и кинетическому искусству (работ Жана Тэнгли и Александра Колдера здесь нет), а скорее философии Агама, его видению мира в четырех измерениях, опирающемуся на иудаизм и каббалу. Агам родился в семье каббалиста и любит повторять, что прошлого и будущего нет, а есть только настоящее, и настоящее должно удивлять.
Настоящее в музее Агама удивляет настолько, что за прошедший год – первый год работы музея – посетители заполнили отзывами шесть больших книг (половина записей – на китайском), а совсем недавно на круизном корабле в Ашдод приплыла компания владельцев нью-йоркских галерей и первым делом отправились в Ришон ле-Цион.
Сам же Агам живет между Парижем (где в центре Помпиду творчеству Агама отведен целый отдел и где хранятся его гобелены) и кварталом «Мигдалей Неэман» в северном Тель-Авиве, в проектировании которого также участвовал. Этими архитектурными «вмешательствами» он напоминает Хундертвассера, и такая параллель не случайна – и тот и другой искали идеал. А идеал – в обновлении. И в этом смысле, этот музей – идеален: каждый раз в его трансформациях находится что-то новое. Вокруг музея будет создан сад скульптур: одна из них, привезенная из США, уже установлена. Три тонны металла – три легких молнии-зигзага, устремленные в небо.
Вообще-то об Агаме можно прочитать почти что всё в Интернете на почти всех доступных языках. Так что, читайте! И не забывайте, что Агам всегда стремился и стремится выйти за рамки. Что он не следует традициям (даром, что его отец был раввин), что не пытается создать что-то постоянное. Его кредо – изменения, движение и независимость. Агам занимался не только живописью, скульптурой и архитектурой, но и шрифтами (в 1958 году он разработал процесс письма, при котором слова наносятся одно на другое, что заставляет читателя одновременно воспринимать несколько идей), снимал кино, создал экспериментальный театр, где в зрительном зале театра были четыре сцены, на которых одновременно происходило действие – точно как в кинозале в его музее.
А вот сухая информация из музейного пресс-релиза: "Здание музея, спроектированное архитектором Давидом Нофаром, расположено в западной части Ришон ле-Циона, на улице Мейшар, на территории комплекса Кирьят ха-Леом. Оно представляет из себя просторное залитое светом здание, площадью 3200 квадратных метров и окруженное садом скульптур. Строительство музея обошлось в 40 миллионов шекелей".
Коллекция обращается к зрителям самых разных возрастов – десятки разнообразных работ Яакова Агама за шесть десятилетий его творчества, собраны в постоянную экспозицию и периодически меняющиеся выставок. Здесь представлены и картины, и объекты, видео- аудио-арт, а также интерактивные дигитальные работы, иллюстрирующие различные аспекты мировоззрения художника, демонстрирующие его парадоксальное восприятие реальности.
Среди экспонатов особенно выделяется великолепное произведение «Амудей Клила», названное в честь покойной жены художника. Работа, любезно предоставленная музею семьей Кадар и фондом «Наоми», включает в себя 29 монументальных колонн – 20 на входе и 9 внутри здания, которые вместе создают визуальную симфонию из более чем 3000 элементов, цель которых – размыть барьеры и границы между внешним и внутренним. Центральная рампа здания была спроектирована специально для установленной на ней работы «PanorAgam», которая первоначально открывала персональную выставку Яакова Агама в Музее Гуггенхайма в 1981 году. Знаменитая скульптура художника «Три на три», подарок семьи Кадар, прежде на протяжении многих лет находилась в Линкольн-центре в Манхэттене. Рядом с ними – великолепная работа «Лестница Иакова», вдохновленная библейской историей, которая оценивается в миллионы долларов. Почти десятиметровой высоты, благодаря оптической иллюзии, она кажется бесконечной. На верхнем этаже музея представлена миниатюрная модель легендарного фонтана «Огонь и вода», находящегося на только что отреставрированной площади Дизенгоф в Тель-Авиве.
Позже в музее будут представлены и другие работы Яакова Агама, которые будут переданы из частных коллекций и ведущих музеев Израиля и из-за рубежа. Музей Агама также служит местом проведения различных мероприятий, выставок, конференций и семинаров – в традициях и духе мировоззрения художника. Здесь проводятся экскурсии, учебные занятия и разнообразные мероприятия на иврите, английском, арабском и французском языках.
Яаков Агам, отец кинетического направления в современном искусстве, один из самых известных художников 20-го века, родился 11 мая 1928 года в Ришон ле-Ционе, тогда еще небольшом поселении. Будучи сыном выходца из России, раввина-каббалиста Йегошуи Гибштейна. Агам в детстве учился в хедере – сам художник говорит, что на его работы оказали очень большое влияние мистические тенденции в иудаизме. Он изучал живопись сначала в школе искусств Бецалель в Иерусалиме, затем в Цюрихе у художника-экспрессиониста Йоханнеса Иттена в Kunstgewerbe Schule, а позже – в Париже.
С 1950-х годов по настоящее время Яаков Агам представил сотни выставок по всему миру, его работы находятся в крупнейших музейных собраниях, их покупают для престижных частных коллекций. Кроме того, работы Яакова Агама украшают такие известные здания, как Елисейский дворец, Центр Помпиду, Белый Дом, а также улицы и площади Нью-Йорка, Майами, Чикаго, Токио, Парижа, Санкт-Петербурга и Буэнос-Айреса.
В 1996 году Агам был удостоен медали ЮНЕСКО. В 2014 года работа Агама «Вера — визуальная молитва» была подарена компанией Эль-Аль римскому папе Франциску.
В Израиле творчество художника в первую очередь отождествляется с фонтаном «Огонь и вода» на площади Дизенгоф в Тель-Авиве, а также с фасадом отеля «Дан» на набережной Тель-Авива и внешним дизайном башен «Неэман» в северном Тель-Авиве. Его работы регулярно экспонируются в Музее Израиля, Тель-Авивском музее искусств, резиденции президента Израиля, Медицинском центре Шиба – Тель ха-Шомер, в больнице Бейлинсон и многих других общественных местах и зданиях.
Музей Яакова Агама, ул. Мейшар, 1, Кирьят ха-Леом, Ришон ле-Цион
Входная плата: 20-30 шекелей, дети до 5 лет – вход свободный. Рекомендую записаться на экскурсию.
Телефон для связи и консультаций по проводимым мероприятиям: 03-5555900 / 50
Часы работы музея: понедельник, четверг – 19: 00-10: 00; вторник, среда, 16: 00-10: 00; суббота – 14: 00-10: 00; воскресенье – закрыто.
Сайт музея: https://yama.co.il/
Фотографии предоставлены пресс-отделом музея Яакова Агама