Открывшаяся в галерее Нико выставка «Четыре измерения», демонстрирует работы четырех разных художников: Николая Никогосяна, Олега Соханевича, Валентина Воробьева и Тэнно Соостера.
Каждый волен самостоятельно понять, почему выбрано название «Четыре измерения». Хотя одно объяснение лежит на поверхности – четыре художника живут каждый в своем измерении. Судьбы у них сложились по-разному, у каждого оригинальный художественный язык, но живут они в искусстве честно. Это наиболее ценный критерий: честно прожить жизнь в искусстве.
Что из того, что за Валентином Воробьевом закрепился ярлык «бунтаря из Брянска», литературного «хулигана», «не-художника». Обычно так о нем пишут люди, которые вообще не знакомы с творчеством русского парижанина. На выставке «Четыре измерения» представлено больше сорока работ Воробьева, созданных в 70-е, 80-е годы прошлого столетия.
Что из того, что Олега Соханевича не знают в России. Это скорее говорит о бескультурье и аморфности той части людей, которые считают себя арт-«профессионалами». Судьба Соханевича (творческая) несчастлива. Став при жизни мифом, бежавший из СССР художник так и не смог завоевать популярность. Обладая большим талантом, Соханевич так и не прогремел. Его напряженные скульптуры и геометрические циклы… В галерее Нико впервые в России выставлены более двадцати работ Олега Соханевича.
Что из того, что Николай Никогосян считается признанным и обласканным властью? Почему такое мнение существует? Потому что молодой скульптор участвовал в оформлении сталинской высотки? Этот великий труженик изо дня в день работал в своей мастерской в большом Тишинском переулке. Тысячи работ, сотни скульптур. Всегда независимый в своих суждениях и творчестве, Никогосян любим за удивительную свободу в живописи и графике. Тринадцать акварельных листов представлены на выставке.
Наконец, что из того, что Тэнно Соостер сын Юло Соостера? Та преемственность, которая очевидно в творчестве Соостера-сына после долго анализа оказывается оригинальной. Язык символов, глубокое погружение в народную культуру, блестящая техника выдвигают Тэнно Соостера в ряды виднейших современных художников. Его рыбы, насекомые, черепа, птицы – весь бестиарий так великолепно жив, что невозможно не восхититься автором, сумевшим «выплеснуть» фантазийный мир на лист. Около пятидесяти работ Соостера-сына выставлены в зале галереи.
На открытие пришли неслучайные люди, что уже сделало выставку событием в культурной жизни России.
Выставка продолжит работу до 29 января 2020 года.
Родился в 1957 г. в Москве в семье художников. В 1981 г. закончил курсы сценаристов и режиссеров при Госкино СССР, отделение художников-мультипликаторов.
С 1982-1987 участвовал в создании более 30 мультипликационных фильмов с режиссерами А.Хржановским, Э.Назаровым, В.Угаровым, Г.Сокольским и др. Художник-постановщик полнометражного фильма режиссера А.Хржановского «Школа изящных искусств». Соостер- автор более 20 анимационных фильмов, компьютерных игр и интернет-сайтов.
Корни его творчества уходят в московский андеграунд 60-х — 70-х и в творчество его отца замечательного художника Юло Соостера. Размышления о возможных путях развития современной техники и социально-философский подход к искусству, сопровождаемые филигранным мастерством, - основа и смысл работ этого интересного художника.
Художник с 1990 года живёт и работает в Израиле.
Борис Жутовский о выставке «Четыре измерения» с участием Тэнно Соостера