Еврейское Общество Поощрения Художеств
האגודה היהודית לעידוד האמנויות הפלסטיות
The Jewish Society for the Encouragement of the Plastic Arts
Вход / Регистрация
Русский

АНТОЛОГИЯ

Осип Цадкин

28 января (9 февраля) 1888 года в Витебске родился один из самых крупных скульпторов 20 века Осип (Иосель-Шмуйла) Цадкин. Считается, что его отец, Арон Цадкин, был преподавателем древних языков в Смоленской семинарии. Мать, София, урождённая Лестер, происходила из семьи шотландских кораблестроителей, переселившихся в Россию при Петре I.

Осип Цадкин

Художественная одаренность Цадкина проявилась в раннем детстве: он хорошо рисовал, обладал прекрасным музыкальным слухом, играл на скрипке.

"Однажды, будучи еще мальчиком, — вспоминал Цадкин, — я нашел великолепную белую глину. Когда я стал мять ее руками, я испытал ни с чем не сравнимое наслаждение, которое испытываю до сих пор".

В Витебском городском четырехклассном училище Осип обучался вместе с Марком Шагалом, и как было сказано в удостоверении, выданном по завершении этого учебного заведения, «прошел положенный курс мастерства в ремесленном классе с удовлетворительным успехом». Некоторое время в Витебске он посещал занятия Иегуды Пэна.
В 1907 году был послан родителями для получения образования в Шотландию. В Сандерленде, а затем в Лондоне будущий скульптор посещал некоторое время художественные классы, а в 1909 году уехал в Париж, где прожил всю последующую жизнь, за исключением эмиграции в годы второй мировой войны в США. В Париже Цадкин проучился полгода в Школе изящных искусств, но своим творческим формированием он был обязан другой - "парижской" школе, художественной богеме Монпарнаса, создававшей в те годы основы современного искусства.
Цадкин жил в знаменитом "Улье" по соседству с Пикассо, Шагалом, Сутиным и Леже; в монпарнасских кафе "Ротонда", "Дом", "Клозери де Лила" сблизился с Аполлинером, Брынкуши, Пикассо, Бурделем, Матиссом, Делоне.
В книге «Алмазный мой венец» Валентин Катаев вспоминает Цадкина под вымышленным именем «Брунсвика»:

«Думаю, что мне внушил идею вечной весны (и вечной славы!) один сумасшедший скульптор, с которым я некогда познакомился в закупках Монпарнаса, куда меня на несколько недель занесла судьба из советской Москвы. Он был знаменитостью сезона… Его студия, вернее довольно запущенный сарай в глубине небольшого садика, усеянного разбитыми или недоконченными скульптурами, всегда была переполнена посетителями, главным образом приезжими англичанами, голландцами, американцами, падкими на знакомства с парижским знаменитостями. Они были самыми лучшими покупателями модной живописи и скульптуры. У Брунсвика (или как его там?) не было отбоя от покупателей и заказчиков. Он сразу же разбогател и стал капризничать: отказываться от заказов, разбивать свои творения. У него в студии всегда топилась чугунная печурка и коленчатой трубой. На круглой конфорке кипел чайник. Он угощал своих посетителей скупо заваренным чаем с солеными английскими бисквитами. При этом он сварливым голосом произносил отрывистые, малопонятные афоризмы об искусстве ваяния. Он поносил Родена и Бурделя, объяснял упадок современной скульптуры тем, что нет достойных сюжетов, а главное, что нет достойного материала. Его не устраивали ни медь, ни бронза, ни чугун, ни тем более банальный мрамор, ни гранит, ни бетон, ни дерево, ни стекло. Может быть, легированная сталь? - да и то вряд ли. Он всегда был недоволен своими шедеврами и разбивал их на куски молотком или распиливал пилой. Обломки их валялись под ногами среди соломенных деревенских стульев…».

В те же годы Цадкин познакомился со своим земляком, Хаимом Сутиным, и предложил ему переехать в свою мастерскую. Позже именно он, Осип Цадкин, познакомил Сутина с Модильяни. А летом 1911-го Осипом был «выписан» в Париж еще один его приятель, Эль Лисицкий.
В своей книге "Улей" еще один обитатель этого пристанища художник Жак Шапиро вспоминает:

...Яростные удары молотка из мастерской Цадкина разносились по всему «Улью». В самой мастерской осколки камня летели во все стороны, точно в карьере, и впивались в стены и дверь. Можно было подумать, что комнату разрушает извергающийся вулкан.
А сам Цадкин, сухощавый, жилистый, с мощной мускулатурой, трепетал от напряжения, как сжатая пружина, как стальной клинок, когда оказывался перед станком либо, что бывало чаще, перед каменной глыбой или громадным, в два с лишним метра высотой стволом дерева. Широко размахнувшись, он заносил молоток над резцом...
Цадкин тоже жил в мире стилизованных или конструктивистских фигур. Уже в эти годы (1910-1911 гг.) он полностью подчиняет свое творчество новой художественной тенденции, навеянной линеарным и минималистским стилем древнеегипетской скульптуры. Его русский темперамент соединился в нем с французской культурой, которая в таком аспекте, как ваяние, была практически неизвестна в России.

Осип Цадкин в своей мастерской в «Улье»

В 1912 году Цадкин представил свои работы на Первой выставке Художественно-артистической ассоциации, в которой участвовали Владимир Маяковский и Давид Бурлюк.
В 1915 художник вступает добровольцем во французскую армию, работает санитаром, в 1916, после отравления газами, попадает в госпиталь. В 1918, не долечившись, возвращается в Париж "без гроша, больной, раздавленный морально и физически".
Вот, как Цадкин сам определял художественное направление, в котором работал:

«Когда я рассматриваю свои скульптуры, признаваемые «кубистскими», их суровость и даже монашеский дух кажутся мне весьма странными. Я думаю по временам, что это не я сам, а кто-то другой во мне создал эти фигуры; в них ощущается усердие прилежного ученика, стремящегося к тому, чтобы его работа походила на работу его учителя. Этот, так называемый «кубистский» период, длился у меня недолго, так как я в нем не чувствовал себя естественно, не видел своего будущего, не мог еще себя по-настоящему выразить...».

Триумфальной для Осипа Цадкина стала ретроспективная выставка его работ, состоявшаяся в 1933 году в Брюсселе. Экспозицию разместили в Музее изящных искусств, и она подводила творческие итоги деятельности скульптора за четверть века. Вниманию посетителей были предложены 139 скульптур и 47 гуашей.
В августе 1941 года над Цадкиным нависла угроза ареста и депортации в лагерь смерти. Это вынудило его покинуть Францию и отправиться за океан.
Вскоре после освобождения Франции, Осип Цадкин вернулся в Париж. Первой масштабной работой его после возвращения стала скульптура "Разрушенный город" - памятник уничтоженному фашистами городу Роттердам в Нидерландах. Цадкин вспоминал:

«Проезжая через этот город, я увидел через окно моего купе странное, невероятное зрелище. Перед вокзалом простиралась бесконечная, необозримая пустыня. Это было, как если бы я смотрел какой-то фильм, снятый после катастрофы, который я всеми силами пытался бы забыть в течение последних лет. Развалины церкви, черные от пожарищ, как зубы доисторического животного, выходящего из вулкана. То, что я увидел, лишило меня покоя, я не переставал думать об этом, как будто на себе лично ощущал это огромное разрушение… я принялся однажды утром лепить из красной глины фигуру, которая была первым отзвуком того, что я пережил, созерцая зрелище руин Роттердама. Фигура, вылепленная мною, выражала ужас и бунт, вознося руки к небу в страшном крике, который вырывался из ее смертельно раненного разрушенного тела. Что это за памятник, и что он должен выразить? Он пытается вместить бесчеловечную боль, которая покарала город. Крик ужаса перед чудовищной жестокостью палачей, – для того, чтобы заставить людей искупить зло, которое было совершено. Это также горький урок для будущего, для завтрашнего дня тех, кто моложе нас».

В 1950-х мастерская Цадкина, наравне с заведением Фернана Леже, стала местом учёбы многих известных скульпторов.
До 1958 Цадкин преподавал в парижской Академии Гранд-Шомьер.
В 1965 вышла представительная монография «Тайный мир Осипа Цадкина», включающая его литографии, стихи, фотографии художника.
Гигантская ретроспектива была открыта в 1966 в Художественном музее Цюриха.
В 1960 году, по приглашению Фонда Ван Лира в Иерусалиме, Цадкин посетил Израиль. Впоследствии им была создана скульптурная композиция «Лес людей» для нового здания Фонда. А в 1972 в Музее искусства в Тель-Авиве состоялась выставка произведений Осипа Цадкина.
Скульптор был удостоен Гран-при биеналле в Венеции, Большого национального приза во Франции в области искусств и произведен в Кавалеры Ордена Почетного легиона.
Скончался 25 ноября 1967 г. в Париже. Похоронен на столичном кладбище Монпарнас.
В доме на парижской улице д’Ассас (VI округ), где Цадкин поселился в 1928 году, после его смерти открыт музей. Именем скульптора названа улица в XIII округе Парижа.

Ossip Zadkine. Tête de jeune garçon, 1913-1916
Ossip Zadkine. Groupe De Figures, 1921
Ossip Zadkine. Famille Hors La Maison, 1921
Ossip Zadkine. In A Cafe, 1955
Осип Цадкин. Менора, 1957
La Foret humaine (1960), Van Leer Institute in Jeruzalem
Ossip Zadkine. Le Retour De La Fille Prodigue
Ossip Zadkine. Statue Pour Jardin
Ossip Zadkine. Arlequin Hurlant
Осип Цадкин. "Разрушенный город", Роттердам
Осип Цадкин

 



2024/02/23

Персональная выставка художника Давида Финкельштерна "Painting the Local" открылась в галерее “Синяя птица” в Петах-Тикве

2023/12/16

Выставка коллекция израильского искусства Phoenix Group в Музее израильского искусства Рамат-Гана вновь открыта. За два с лишним месяца войны название выставки приобрело другой оттенок. 

2023/08/06

Выставка Tomorrow We Fly в Тель-Авивском художественном музее была задумана полтора года назад еще при жизни художника. Но гостей на открытии встречала только его жена и соавтор Эмилия.


НОВЫЕ АВТОРЫ