Наум Габо (Неемия Беркович Певзнер) родился 5 августа 1890 года в Брянске. Его родители Борис (Берко) Григорьевич Певзнер и Агрипина (Фанни) Борисовна Певзнер (ур. Озерская). В возрасте 15-ти лет переехал в г. Томск. В 1904 г. он был исключен из брянской школы за не слишком любезные стихи в адрес директора, в 1907 г. ненадолго арестовывался за участие в распространении нелегальной литературы среди рабочих и крестьян. Тогда же начались его первые опыты в живописи.
С 1910 г. Наум Певзнер учился в Мюнхене, сначала на медицинском факультете университета, затем в политехническом институте. Не забывал и о живописи — посещал лекции по истории искусств, путешествовал по Италии, где главной его целью были местные музеи.
К искусству Певзнер обратился по примеру старшего брата, художника Натана (Антона) Певзнера. Первые работы - "конструктивные головы" из дерева и металла - были им созданы в 1915 году, во время пребывания в Осло. Он подписал их псевдонимом Габо, чтобы отличить себя от брата Антуана.
В марте 1917 года братья Певзнер вернулись в Россию. В 1920-х году преподавал во ВХУТЕМАСе, работал в Отделе изобразительных искусств при Наркомпросе.
готовил различные художественные проекты, выпускал журнал. Совместно со скульптором Г. Клуцисом братья организовали на Тверском бульваре в Москве уличную выставку своих работ. Тогда же, в 1920 году, Габо выполнил и знаменитую "Кинетическую конструкцию", приводившуюся в движение электромотором и ставшую прообразом "мобилей", делает образцы монументальной утилитарной пластики, в частности проект радиовышки в Серпухове.
В 1920 году в Москве Наум Габо с братом Натаном Певзнером выпустили «Реалистический манифест», отстаивая идею «глубины» как единства пространства и времени, движения и массы, но отвергая линию, объём и цвет как чисто внешние, «живописные» элементы. Идеи манифеста значительно повлияли на искусство и архитектуру XX века. Главная мысль манифеста:
«Пространство и время-единственные формы, в которых строится жизнь, и стало быть, должно строиться искусство». Впоследствии Габо развил идеи манифеста в концепцию «конструктивной скульптуры»: «…Я строю ее образ из ничего. Образ рождается изнутри, и пространство также является важной его частью»; «Я не отделяю содержание от формы, они едины. Произведение не говорит о чем-то: оно существует само по себе»; «Я говорю о своем произведении, что его могла бы создать природа, но не создала. Однако природа делает это через меня, а я создан природой… Произведение абстрактно только в своем методе».
В 1927 году совместно с братом оформил для Дягилева балет Анри Соге «Кошка».
Посетив в 1938-м году США, он возвращается в Англию, где живет до окончания Второй мировой войны, а в 1946-м вместе с семьей переезжает в Штаты. Он читает лекции в Йеле, Гарварде и Чикагском университете.
В 1944 году Наум Габо становится членом Союза исследователей дизайна (Design Research Unit) и разрабатывает дизайн автомобилей «Jowett». Получив в 1952-м году американское гражданство, Габо продолжает активно заниматься творчеством и преподаванием.
В СССР он приезжал только один раз в 1962 г., посетил Москву и Ленинград для встречи с братьями Алексеем, Еремеем и Марком, оставшимися в России.
Наум Габо был лауреатом многочисленных премий в области искусства, членом Королевской академии искусств в Стокгольме, почетным доктором Королевского колледжа искусств в Лондоне, одним из 50-ти почетных членов Американской академии литературы и искусств. Среди его работ — картины, рисунки, скульптуры, архитектурные сооружения.
В 1965-66 годах передвижная ретроспективная выставка его работ проходит по маршруту: Амстердам – Мангейм – Дуйсбург – Цюрих – Стокгольм – Лондон; в 1970-72 – по маршруту: Копенгаген – Берлин – Ганновер – Гренобль – Лиссабон.
Умер Наум Габо 23 августа 1977 г. в результате продолжительной болезни в больнице Уотебери, штат Коннектикут.
Почетный доктор Королевского колледжа искусств в Лондоне, кавалер Ордена Британской империи, обладатель Логановской медали за вклад в искусство (США). За годы творчества создал многочисленные музейно-выставочные объекты, представленные в крупнейших музеях современного искусства.
Среди наиболее известных архитектурных композиций: конструкции и рельефы для Музея искусств в Балтиморе, Рокфеллеровского центра в Нью-Йорке, универмага «Бейенкорф» в Роттердаме, Национальной галереи Берлина и другие.
На аукционе Christie' произведение было продано за рекордную для работ художника сумму GBP 515,250.
