Еврейское Общество Поощрения Художеств
האגודה היהודית לעידוד האמנויות הפלסטיות
The Jewish Society for the Encouragement of the Plastic Arts
Вход / Регистрация
Русский

АРТ-НОВОСТИ

Серия "Художественная жизнь Израиль" пополнилась новой книгой

Еврейское общество поощрения художеств представляет книгу "Изобразительное искусство и музеи Израиля", которая по праву может претендовать на звание фундаментального издания, впервые во всем многообразии представляющего основные этапы и тендеции развития израильского изобразительского искусства.

Израиль — не только Святая Земля для трех монотеистических религий, но и место, где постоянно жили и работали многие мастера искусства. Некоторым из них — в частности, Реувену Рубину, Нахуму Гутману, Мане Кацу, Моше Кастелю, Яакову Агаму — посвящены музеи в разных городах Израиля, но которые, к большому сожалению, не входят в популярные туристические маршруты.
Книга подробно рассказывает о самых значимых с художественной точки зрения городах Израиля. Коллекции живописи Израильского музея в Иерусалиме, Тель-Авивского музея изобразительных искусств и Музея им. Реувена и Эдит Гехт в Хайфском университете, собранные с помощью филантропов из разных стран, включают не только произведения израильских художников, но и многочисленные шедевры Клода Моне, и Амедео Модильяни, Пабло Пикассо и Анри Матисса, Рене Магритта и Джексона Поллока; Исаака Левитана, Марка Антокольского, Наталии Гончаровой и Роберта Фалька.
Истории зарождения пластических искусств в Палестине/Эрец-Исраэль в этой книге посвящено немало страниц. Так, основанная в Иерусалиме еще в 1906 году Академия художеств «Бецалель» больше чем на сорок лет старше, чем Государство Израиль!
В Тель-Авиве, – крупнейшем городе Израиля, на архитектуру которого оказал огромное влияние стиль – Баухауз, в характерном здании той эпохи, был открыт первый общедоступный художественный музей, история создания и формирования коллекций которого представлена в этой книге.
На страницах этой книги даже подготовленный читатель, наряду с известными, встретит целый ряд и новых для себя имен художников, заслуживающих куда большего внимания, чем выпало на их долю.
Книга, написанная специалистами по истории еврейского изобразительного искусства, основана на большом количестве научных источников, представляет уникальную возможность, пусть и заочно, побывать в музеях Израиля, увидеть их лучшие экспонаты, подробнее узнать о том, как они появились, познакомиться с творчеством известных художников и скульпторов.
Текст сопровождается многочисленными фотографиями и иллюстрациями, существенная часть которых публикуется впервые.
Авторы: Богуславский С.М., Эпштейн А.Д., Эткин Д.Л.
Твердый переплет, суперобложка.
Объем — 536 стр.
ISBN 978-5-6050474-7-6

Книга "Изобразительное искусство и музеи Израиля" обобщает и дополняет серию ранее представленных изданий Еврейского общества поощрения художеств.

Первой книгой серии стало издание: "Цфат-мистический город искусств".
Книга посвящена одному из самых древних и необычных городов Израиля. Его история уходит корнями в библейские времена, в течение веков он формировался как важный духовный центр, был городом синагог и законоучителей. Во второй половине ХХ века город становится центром притяжения для выдающихся художников и скульпторов, многие из которых были выходцами из Восточной Европы и Российской империи, неофициальной столицей нового израильского искусства. Книга рассказывает об истории города, о зарождении и расцвете знаменитого «квартала художников», о живописцах и скульпторах, местом жизни и творчества выбравших Цфат.
Авторы книги - Сергей Богуславский и Дмитрий Эткин - многие годы изучают и коллекционируют произведения еврейских художников, являются инициаторами возобновления деятельности Еврейского общества поощрения художеств, которое функционировало в России с 1915 по 1918 год.
154 стр. с иллюстрациями

Вторым изданием серии стала книга "Художественная жизнь Израиля: Хайфа и ее окрестности".
На 154 страницах издания авторы Алек Д. Эпштейн и Дмитрий Эткин рассказывают об этом красивейшем городе Израиля и самом крупном из населенных пунктов севера страны. На протяжении десятилетий этот город вдохновляет многих живописцев, запечатлевших его на своих картинах.
В Хайфе и близлежащем поселке Эйн-Ход работали двое художников мирового значения — известный мастер "Парижской школы" Мане Кац и один из основоположников дадаизма Марсель Янко, дома-студии которых были посмертно превращены в их мемориальные музеи.
В Хайфе и ее окрестностях существуют еще несколько художественных музеев мирового значения: первый из них был основан еще в 1938 году в киббуце Эйн-Харод Хаимом Атаром, а второй — почти полвека спустя в Хайфском университете Реувеном Гехтом. В собраниях этих музеев представлены замечательные произведения Клода Моне и Хаима Сутина, Леонида Пастернака и Роберта Фалька и ряда других выдающихся живописцев и скульпторов.
В Хайфе же находится единственный в Израиле скульптурный парк, полностью созданный одним-единственным мастером — Урсулой Мальбин.
Рассказ о городе, его художниках и музеях сопровождается в настоящей книге многочисленными иллюстрациями, значительная часть которых публикуется впервые.

Третьей книгой серии стало издание "Тель-Авив — метаморфозы вечного и современного искусства".
Книга рассказывает об истории города, о музеях и галереях, о живописцах и скульпторах, выбравших Тель-Авив местом своего творчества.
Первым шагом к зарождению в Тель-Авиве художественной жизни стало прибытие 18 декабря 1919 года из Одессы в порт Яффо корабля «Руслан», на котором приплыли молодые люди, сыгравшие впоследствии очень важную роль в развитии культуры и искусства: художники Ицхак Френкель-Френель и Иосиф Константиновский, Пинхас Литвиновский и Арье Навон, танцовщик, хореограф и художник Барух Агадати.
На корабле прибыл и ученый-востоковед Яков Перемен, он привез собрание картин одесских еврейских художников, а в 1921 году в снятом им специально для этих целей зале была открыта первая в Тель-Авиве художественная галерея. 
Важнейшей вехой стало открытие 2 апреля 1932 года по инициативе мэра города Меира Дизенгофа Музея изобразительных искусств. С тех самых пор именно Тель-Авив продолжает оставаться центром художественной жизни Израиля.
Художественная жизнь Тель-Авива не замирает ни на мгновение. Каждый год в музеях и галереях города проходят десятки выставок, как местных, так и зарубежных художников.
Авторы книги Сергей Богуславский и Дмитрий Эткин многие годы изучают и коллекционируют произведения еврейских художников, являются инициаторами возобновления деятельности Еврейского общества поощрения художеств, которое функционировало в России с 1915 по 1918 год.
204 с.: ил.

В четвертой книги серии на 268 страницах авторы Алек Д. Эпштейн и Дмитрий Эткин рассказывают о столице Государства Израиль. Это не только святой город для трех монотеистических религий, привлекающий миллионы туристов и паломников ежегодно, но и город, где жили и работали многие художники, где находится основанная еще в 1906 году Академия художеств «Бецалель».
Коллекция живописи Израильского музея, собранная с помощью филантропов из разных стран, включает шедевры мирового значения. В Иерусалиме и его ближайших окрестностях есть и другие интересные музеи (в частности, Музей еврейского искусства им. Вольфсона, Музей библейских стран, Дом Анны Тихо, Музей Моше Кастеля), о которых почти нет публикаций на русском языке.
Выдающиеся произведения искусства, созданные по эскизам Марка Шагала, украшают находящиеся в Иерусалиме здания Кнессета и синагогу при больнице «Хадасса».
Замечательные пейзажи, запечатлевшие Иерусалим, создали многие выдающиеся художники, в том числе россияне: Василий Поленов, Василий Верещагин, Николай Ярошенко, Дмитрий Плавинский и другие.
Настоящая книга — первая, в которой Иерусалим представлен именно как город культуры и искусства, рассказ о котором сопровождается многочисленными иллюстрациями, существенная часть которых публикуется впервые.



2024/05/15
Санкт-Петербургская Еврейская Благотворительная Организация "Ева" приглашает на открытие художественной выставки «Четверо» 15 мая в 17:00.
2024/04/02

Экспозиция, посвященная 100-летнему юбилею художника, прослеживает эволюцию его творчества - от раннего, «цветного» периода к каноническому «белому на белом»

2024/03/11

В Еврейском музее и центре толерантности открылся главный выставочный проект весны — выставка «Еврейский авангард. Шагал, Альтман, Штеренберг и другие», посвященный зарождению и развитию еврейского модернизма как нового уникального явления в искусстве ХХ века


НОВЫЕ АВТОРЫ