Еврейское Общество Поощрения Художеств
האגודה היהודית לעידוד האמנויות הפלסטיות
The Jewish Society for the Encouragement of the Plastic Arts
Вход / Регистрация
Русский

АРТ-НОВОСТИ

В Самарской галерее "Вавилон" открылась выставка Вениамина Клецеля

В Самарской галерее «Вавилон» открылась выставка работ известного израильского художника Вениамина Клецеля. Друзьям, коллегам и поклонникам таланта мастера была предоставлена редкостная возможность «вживую» — по скайпу — пообщаться с находящимся в Иерусалиме художником.
 
 
Автопортрет
Клецель родился в 1932 году на Украине, в небольшом городке Первомайске под Одессой. В годы войны семья Клецеля оказалась в эвакуации в Ташкенте, где он посещал изостудию при Дворце пионеров, а затем окончил художественное училище и художественное отделение театрального института.
На Волгу, в Куйбышев, нынешнюю Самару, Клецель приехал в 1967 году. С работами тогда еще мало кому известного 36-летнего художника куйбышевцы впервые познакомились в 1968 году в помещении легендарного Городского молодежного клуба «ГМК-62» на улице Молодогвардейской, 59.
Именно в нашем городе по-настоящему расцвело дарование этого своеобразного, даровитого мастера, произошло формирование его неповторимой индивидуальности, которая далеко не всегда вписывалась в жесткие каноны соцреализма. В ту пору Клецель участвовал во многих областных, зональных и зарубежных выставках. В Куйбышеве, Тольятти и Новокуйбышевске неоднократно проходили его персональные выставки. Занимался он и педагогической деятельностью, в 1976 году стал членом Союза художников России. Из наиболее известных произведений Клецеля куйбышевского периода можно назвать «Автопортрет» (1978), «Рыбы» (1981), «Портрет жены» (1981), «На Волге» (1985), «Портрет народного артиста Михаила Лазарева» (1986), «Цветы Гарлема» (1989).
В 1990 году Вениамин Клецель с женой Славой Бондаренко — певицей, в прошлом ведущей солисткой куйбышевской оперы, заслуженной артисткой России, уехали на постоянное жительство в Израиль. Вот уже почти тридцать лет Вениамин Клецель живет в Иерусалиме. Он продолжает плодотворно работать, является членом Союза художников Израиля. После эмиграции связи Клнцеля с нашим городом не прервались: он трижды привозил сюда свои новые работы, которые экспонировались в Самарском художественном музее.
Персональная выставка Клецеля 1998 года была в числе акций, приуроченых к 150-летию Самарской губернии и к 50-летию государства Израиль. На нее художник отобрал свои последние работы, представ перед хорошо знавшей его — прежнего — аудиторией в новом, обретенном уже в «другой» жизни, качестве. Большая выставка Клецеля 2002 года была посвящена семидесятилетию художника, а открытие выставки 2004 года «На Земле обетованной» состоялось в мае, в дни проведения традиционной ежегодной Самарской ассамблеи.
В последние годы выставки Клецеля проходили в галерее «Виктория». Особенно запомнилась выставка 2009 года. Характерная деталь: из четырех десятков экспонировавшихся на ней картин всего шесть было из государственных коллекций — по три работы предоставили Самарский и Тольяттинский художественные музеи. Все остальное было отобрано из частных собраний: в свое время Клецель щедро дарил картины своим друзьям, и со временем эти работы обрели особую ценность. Узнав о готовящейся выставке, десятки людей охотно предоставили для нее хранящиеся у них работы мастера, и это стало свидетельством того, что наши земляки по-прежнему помнят и любят замечательного мастера.
Главным достоинством выставки 2009 года было в том, что она представила своеобразную ретроспективу творчества Клецеля как человека мира, для которого «Земля обетованная» — по существу весь земной шар. Можно было проследить изменения творческой манеры художника. В работах конца 1960-х – начала 1970-х годов — в портрете бригадира строителей ВАЗа, в деревенских видах, куполах Загорска — еще преобладали реалистические тенденции.
Постепенно манера Клецеля становится все более насыщенной по цветовому колориту. Таким образом художник как бы выплескивает на полотна свое неравнодушие к изображаемым людям, пейзажам, предметам. Иногда суть полотна отражается указанием цветовой гаммы в его названии. Таковы, например, «Красный отель», «Зеленые бутылки», «Розовый минарет».
Кумиры Клецеля — Марк Шагал, Пабло Пикассо, Хаим Сутин. Ему в равной мере удаются и городские ландшафты, и колоритные детали старых улиц и кварталов, и простые предметы повседневного быта. Он владеет многими живописными жанрами, однако предпочтение отдает портрету, пейзажу и натюрморту.
С годами работы Клецеля все более обретают экспрессионистский колорит со смелыми сочными мазками, подчас неожиданными цветовыми гаммами. Художник обычно не обращает внимания на детали изображения, для него главное — передать общее настроение, состояние изображаемого объекта.
Нынешняя выставка позволила вновь ощутить самобытность таланта мастера. Его полотна разных лет по-прежнему привлекают сочной цветовой гаммой, свободной манерой письма, в которой преломляются порою самые разные живописные стили. В каждой картине Клецеля — индивидуальный почерк художника с присущими ему видением мира, внутренней динамикой и экспрессией. Но есть в них и то, что позволяет безошибочно сказать о национальной принадлежности автора. Такое ощущение было у меня, например, на выставках Шагала, Пиросманишвили. Это придает работам Клецеля особую трогательность. В них нет монументальности, фотографической точности лиц и пейзажей. Картины излучают тепло, сердечность, они сдобрены порою мягкой, ироничной улыбкой — совсем такой, какая, помнится, не сходила с лица самого художника, немного смущенного пристальным и шумным проявлением интереса к его персоне.
По всему видно, что творческая жизнь Вениамина Клецеля сложилась удачно. Ведь на его счету не только живопись и графика, но и создание декораций к театральным постановкам, оформление литературных произведений, в Израиле вышло несколько книг с иллюстрациями Клецеля.
Творчество Клецеля — яркая страница культурной летописи Самары.
 
Валерий Иванов, "Парк Гагарина"
 
Открытие выставки. 
Фото Владислава Сенько
Фото Владислава Сенько


2018/10/20

Выставка «Сокровища музея – 80 лет» в кибуце Эйн-Харод продлена до конца марта 2019 года. И это оказалось отличным поводом поговорить с Янивом Шапира – директором и куратором музея

2018/10/14
В музее современной истории России открылась выставка живописи и графики Меера Аксельрода и Абрама Моносзона, посвященная 75-й годовщине восстания в Собиборе
2018/10/03

Около шестидесяти работ художника вобрала монографическая выставка, которую открыл Музейно-выставочный комплекс Московской области «Новый Иерусалим»


НОВЫЕ АВТОРЫ