Еврейское Общество Поощрения Художеств
האגודה היהודית לעידוד האמנויות הפלסטיות
The Jewish Society for the Encouragement of the Plastic Arts
Вход / Регистрация
Русский

АРТ-НОВОСТИ

Рыжие евреи из «Подвала жизни»

В «Центре книги и графики» открылась персональная выставка петербургского художника Айзика Рохлина «Подвал жизни на Свечном». Это 50 картин: портреты друзей, заслуженные предметы, питерские пейзажи. О своем творчестве рассказывает автор.
 
Потрогать руками цвет
Это картины, которые я написал в последние 5 лет. Я становлюсь старше; а с возрастом человек ярче ощущает свои детские впечатления. Поэтому меняются и мои картины: стало меньше поисков в пластике и больше цвета, богаче палитра - мне хочется потрогать руками цвет, как в детстве.
 
Почему «Подвал жизни»?
«Подвал» - это моя мастерская на Свечном. Она находится на глубине метр сорок под землей. Я там сижу, как Иона в чреве кита, столько, сколько люди не живут, - с самых студенческих лет. Окна там низкие, и кто-то все время ходит над тобой. Жизнь проходит мимо - но она проходит и внутри.
Картины на этой выставке тесным образом связаны с моим подвалом. Это и портреты тех, кто побывал у меня в гостях, и пейзажи окрестностей, и привычные предметы из мастерской.
Галерная на закате

В советское время эта улица называлась «Красная» - и она действительно красная. Я снимал там комнатку в студенческие годы.

 
Надежный мольберт
В мастерской меня окружают старые, заслуженные предметы. Им по 70-80 лет, и они все время в работе. Все это не банальное, все это пожившее, на этих предметах, как говорил Платон, лежит печать идеи: идея стула, идея мольберта.
 

 
Заслуженный стул искусств

Вот этот роскошный стул - на нем у меня всегда лежит палитра. Я принес его с помойки. Когда-то питерские помойки были прекрасны, на них выбрасывали антикварную мебель. А мы с друзьями, пока учились в Академии, подрабатывали дворниками, и все помойки были наши.

 
Малая Синагога, мемори
Малую Синагогу я писал много и хорошо знаю. Для нас, баалей тшува, пришедших сюда 25 лет назад, она была первым Домом Молитвы. Сегодня она стала такая нарядная - не для моей кисти. Но я помню ее еще старенькую - и поэтому картина в голубых тонах, как будто из сна-воспоминания.
 

 
Рыжие портреты
Это портреты моего друга Гершома Соломоника, его сына Моти, а также моей коллеги, учительницы из школы «Менахем» - Софьи Марковны. Все они рыжие. Рисовать рыжих - одно удовольствие: можно использовать желтую и красную палитру, а это просто праздник!
Мотя - железный человек, он позировал мне 5 часов подряд. У него здесь задумчиво-романтическое выражение лица, потому что все 5 часов он смотрел на компьютере мультики.
 

Натюрморт с шофаром
Этот шофар у меня уже 25 лет, мне когда-то купил его в Иерусалиме замечательный еврейский мудрец Менахем Яглом. Он выбрал невероятно тугой шофар: пока дунешь, уши встают дыбом. Но это кусок иерусалимской жизни, который приятно вставить в натюрморт.
 

 
Выставка Айзика Рохлина продлится по 10 июня в Центре книги и графики по адресу: Литейный, 55. Часы работы 10:00 - 19:00
 
 
Айзик (Александр) Моисеевич Рохлин родился в 1954 году в семье театрального художника Моисея Айзиковича Рохлина и детского врача Софьи Адольфовны Лифшиц в г. Орле. Рано начал рисовать. Учился в Орловском педагогическом университете на графическом факультете, но бросил – «утомили начерталка, сопромат и другие антихудожественные предметы». Вместе с отцом оформлял спектакли и театрализованные концерты. В 1976 году поступил в Муху (Художественно-промышленную академию им. барона Штиглица) в Петербурге. Получил специализацию по монументальной и декоративной керамике и стеклу. Работал дизайнером на стекольном заводе в Башкирском Салавате, зеркальной фабрике в Петербурге (по собственному признанию, с удовольствием), на стройфарфоровом заводе в Купчино (уже без удовольствия). Стал членом Союза художников России, делал керамические панно и скульптуры для общественных зданий Урала, Башкирии, Петербурга, Выборга, Пикалево.
С 1982 года продолжил художественное образование, изучая искусство великих мастеров прошлого. Четыре года копировал картины в Эрмитаже и репродукции дома у великого Григория Яковлевича Длугача.
С начала 90-х начал изучать ТАНАХ в Петербургской ешиве. Тогда же взял себе еврейское имя Ицхак-Айзик Александр бен Мойше. Учился на курсах «Мельтон» в Иерусалимском Университете, где преподавал цвет русской еврейской мудрости из легендарных «отказников». Петербургские художники в это же время создали небольшую группу «Пагишот» («Встречи»). На встречах изучали Тору и, конечно же, делали лехаим. Полученные знания позднее вылились в картины и скульптуры, на основе которых Рохлин сделал книгу «Сотворение и творчество».
Рохлин внимательно изучал еврейские изображения на древних рукописях, старинных синагогах и мацевах кладбищ заброшенных еврейских местечек. Он сотрудничал с педагогической организацией «Новая еврейская школа» и оформлял одноименный журнал. Работал с учителями рисования и еврейских традиций из других городов и стран. 
Поучившись у отличных учителей, Александр передает усвоенное своим ученикам. Он преподает Танах и рисование детям, студентам, взрослым людям и даже пожилым.
В оставшееся время художник пишет этюды и картины: пейзажи Питера, Иерусалима, Орла, Праги, Одессы, натюрморты из обиходных предметов и портреты людей разных возрастов, национальностей и профессий.


2024/03/11

В Еврейском музее и центре толерантности открылся главный выставочный проект весны — выставка «Еврейский авангард. Шагал, Альтман, Штеренберг и другие», посвященный зарождению и развитию еврейского модернизма как нового уникального явления в искусстве ХХ века

2024/02/23

Персональная выставка художника Давида Финкельштерна "Painting the Local" открылась в галерее “Синяя птица” в Петах-Тикве

2023/12/16

Выставка коллекция израильского искусства Phoenix Group в Музее израильского искусства Рамат-Гана вновь открыта. За два с лишним месяца войны название выставки приобрело другой оттенок. 


НОВЫЕ АВТОРЫ