Еврейское Общество Поощрения Художеств
האגודה היהודית לעידוד האמנויות הפלסטיות
The Jewish Society for the Encouragement of the Plastic Arts
Вход / Регистрация
Русский

АРТ-НОВОСТИ

Выставка Владимира Вейсберга "Ничего кроме гармонии" открылась в Москве

Фонд IN ARTIBUS и ГМИИ им. А.С. Пушкина объединил две большие русские коллекции Владимира Вейсберга – музейную и частную – и открыл монографическую выставку "Ничего кроме гармонии" одного из самых выдающихся российских живописцев XX века, приуроченную к 95-летию художника Владимира Вейсберга. Более ста произведений представляют все периоды его творчества от 40-х до 80-х годов.
 
Владимир Вейсберг (1924-1985) – выдающийся художник и теоретик, ключевая фигура русского искусства второй половины ХХ века. Его творчество не вписывается ни в рамки официального искусства, ни в круг нонконформистской деятельности. Вейсберг – художник традиции, работавший по строгим правилам классической живописи и видевший своей целью постижение ее законов.
В ГМИИ хранится более 140 произведений Владимира Вейсберга: это самая полная в России коллекция. Ее основой стал щедрый дар, сделанный вдовой художника, Галиной Михайловной Ерминой в 1997 году: было подарено 57 картин, акварелей и рисунков. С этого времени сотрудниками музея ведется постоянная работа по исследованию и популяризации творческого и теоретического наследия художника. Важным этапом стала изданная в 2018 году монография «От цвета к свету» Анны Чудецкой, хранителя собрания В.Вейсберга в Отделе личных коллекций.
Долгие годы в постоянной экспозиции Музея личных коллекций был открыт зал Вейсберга, однако в настоящее время все работы находятся в фондах музея. Цель настоящей выставки – способствовать тому, чтобы творчество Вейсберга непрерывно оставалось на виду специалистов и широкой аудитории.
Более сорока произведений – моноколлекция Владимира Вейсберга – специальный акцент собрания европейской живописи Инны Баженовой. Работа с наследием Вейсберга – выставки, конференции, издание каталогов и монографии позволяет назвать Инну Баженову знатоком творчества художника. В 2009 году при поддержке Инны Баженовой вышла в свет первая монография о творчестве художника, написанная Еленой Хлопиной «Влюбленный в классическое искусство. Живопись В.Г. Вейсберга в традиции колоризма».
В 2014 году некоммерческий фонд IN ARTIBUS открылся выставкой «Владимир Вейсберг. Влюбленный в классическое искусство», на которой были представлены работы из частных коллекций и произведения из Государственной Третьяковской галереи и региональных российских музеев.
ГМИИ им. А.С. Пушкина предоставил на выставку более 60 произведений. Никогда еще произведения Вейсберга в таком значительном количестве не покидали фондов музея. Живопись и графика Вейсберга будут выставлены в пространстве на Пречистенской набережной в течение шести месяцев. Это будет самая продолжительная выставка Вейсберга за всю историю экспонирования его произведений. В течение полугода будут выставлены более 50 живописных произведений, а графическая часть выставки будет состоять из двух блоков: первый – музейный, из ГМИИ им. А.С. Пушкина (февраль-апрель), второй – из коллекции Инны Баженовой (май-июль).
В число живописных произведений, представленных на выставке, войдут работы от самых ранних – сороковых годов, до последней работы мастера «Венера и геометрия» (1984) которая осталась на мольберте незаконченной.
Зрители могут вновь увидеть один из редчайших пейзажей Вейсберга «Куст» (1947), ранние натюрморты – от «машковской» «Снеди» до иллюзионистических «Хлебов» (1950), знаменитый двойной портрет «Семья Щегловых» (1958); яркие женские образы рубежа 1950-60х; знаковые работы 1960-х – времени перехода от цвета к белому, а также – все многообразие периода «белого на белом» (1970-80-е).
 
 
Владимир Вейсберг в квартире-
мастерской на Арбате. 1982 год.
Фото: Игорь Пальмин
Владимир Вейсберг родился 7 июня 1924 года в Москве.
С 1943 по 1948 год учился в студии ВЦСПС у художника С. Н. Ивашева-Мусатова, позднее посещал мастер­скую А. А. Осмеркина. Посещал «домашнюю академию» В. Я. Ситникова.
С 1959 по 1984 год преподавал живопись в студии Института повышения квалификации Союза архитекторов СССР, c 1964 по 1966 преподавал на Курсах телевидения Москвы.
С 1961 года — член Союза художников СССР. Участник группы «Восемь».
Первая персональная выставка в СССР состоялась уже после кончины художника — в 1988 году.
Большая часть работ Вейсберга находится за границей в частных собраниях.
Художник добивался, по его выражению, «невидимой живописи», получившей название «белое на белом». «Белое на белом» не отрицает наличия цвета: у Вейсберга «белое» состоит из множества едва различимых «частиц» цвета.
Художник говорил: «Гармония — некий однородный свет, ощущаемый постепенно сквозь (через) конструкцию. Этот свет за пределами наших чувств. Когда он заторможен нашими ограниченными органами чувств, его ощущают, не понимая его».
Художник жил на Арбате и любил рисовать дворы и переулки.
С 1962 года Вейсберг начал писать гипсовые фигуры, преимущественно геометрические, и с тех пор эта пластическая тема варьировалась им в течение всей его творческой жизни.
Художник Владимир Немухин так охарактеризовал его творчество:
«Вейсберг всю свою жизнь упорно стремился к овладению тайной белизны — откуда идет Великое Молчание, подобное в материальном изображении холодной, в бесконечность уходящей стене, которую ни перейти, ни разрушить, — и под конец постиг её. Вейсберг был человеком душевно больным, и в этом смысле его страдания сродни тем состояниям, которые переживал Владимир Яковлев и Анатолий Зверев. Эти три гениальных шизофреника утвердили в „здоровом“ советском обществе право на болезнь как способ постижения бытия».
Владимир Григорьевич Вейсберг умер в Москве 1 января 1985 года, похоронен на Введенском кладбище, участок № 11.
 
Выставка Владимира Вейсберга "Ничего кроме гармонии" в ГМИИ им. А.С. Пушкина
Фото: IN ARTIBUS
Выставка Владимира Вейсберга "Ничего кроме гармонии" в ГМИИ им. А.С. Пушкина
Фото: IN ARTIBUS
В. Вейсберг. Венера с геометрическими фигурами. 1976. Собрание Инны Баженовой
В. Вейсберг. Черная вазочка. 1976. Холст, масло. Собрание Инны Баженовой
В. Вейсберг. Композиция с газовой тканью. 1968. Собрание Инны Баженовой
В. Вейсберг. Куст. 1944. Собрание ГМИИ им. А.С.Пушкина
В. Вейсберг. Апельсины в чёрных бумажках на черном столе. 1961. Собрание Инны Баженовой
В. Вейсберг. Венера и кактус. 1957. Собрание Инны Баженовой
В. Вейсберг. Семья Щегловых. 1958. Собрание ГМИИ им. А.С.Пушкина
В. Вейсберг. Пионы. 1959. Собрание ГМИИ им. А.С.Пушкина


2019/04/16

Выставка "Город женщин" расширяет взгляд на венский модернизм и фокусируется на тех женщинах, которые активно помогали формировать художественную сцену в начале ХХ века

2019/04/08

Художник рассказал о своей ретроспективе, открывшейся в Третьяковке, а также о том, что вдохновляет его в Москве и Тель-Авиве

2019/04/05

На выставке представлены картины известного еврейского художника ХХ века, чьи детские годы и первые художественные опыты связана с Литвой


НОВЫЕ АВТОРЫ